BMU-Präsenzkurse

Rap und Beatbox bieten faszinierende Zugänge zur Musik – voller Ausdruck, Rhythmus und Identifikation. In diesem praxisnahen Kurs wird erfahrbar, wie Rap als kreative Ausdrucksform Schüler*innen motiviert, ihre Gedanken und Gefühle in ihrer eigenen Sprache zu verarbeiten.

Es gibt eine Band, es gibt einen Raum, und es gibt ein paar Geräte, mit denen Gesang und Instrumente der Schlagzeuglautstärke angepasst werden könnten... aber ihr wisst nicht so recht, wie das alles zusammenpasst, wie man das Equipment aufbaut, um Übersteuerungen zu vermeiden, wie die Band so verstärkt werden kann, dass jeder/ jeden hört?

Dieser Workshop bietet eine Einführung in Sonic Pi. Dabei werden Einsatzmöglichkeiten für den Oberstufenunterricht aufgezeigt, speziell für den Themenbereich: Bedeutungen von Musik ➔ Ästhetische Konzeptionen von Musik ➔ Auswirkungen neuer Technologien auf musikalische Gestaltung: Elektroakustische und elektronische Musik.

In diesem Workshop werden konkrete Beispiele aus der Unterrichtspraxis zu den Bereichen „Musik wahrnehmen und deuten“ und „Musik erfinden“ vorgestellt.

Du singst gerne für dich oder im Chor, Du triffst gerne die nettesten Musik-Kolleg*innen aus NRW,Du suchst schön einfache oder einfach schöne Arrangements,Du willst SINGEN, SINGEN, SINGEN?Dann fang das Jahr (1 bis 4-) stimmig an beim 21. Kölner Januarsingenmit neuen Liedern für gut gemischten und gelaunten Chor!

Mit Stick Tricks begeistern, Begleitinstrumente gezielt einsetzen und auf spielerische Art rhythmische und gesangliche Mehrstimmigkeit erreichen. Ziel dieses Kurses sind sowohl sofort anwendbare Ideen zur Einübung rhythmischer Pattern und Harmonien als auch effektvolle Einsatzmöglichkeiten von Stick Tricks.

Anhand praxisnaher Beispiele werden verschiedene Arrangierstrategien erprobt und diskutiert. Darüber hinaus erhalten die Teilnehmenden Anregungen, wie sich digitale Workflows (z. B. mithilfe von Shortcuts, Templates, MIDI-Eingabe) vereinfachen und beschleunigen lassen.

Immer wieder wird man als Lehrende:r mit der Frage konfrontiert, ob und wie man solche Themen im Musikunterricht behandelt.

Leitest du ein Schulorchester oder eine Bläserklasse bist du herzlich willkommen. Studierende und Lehramtsanwärter:innen sind ebenfalls herzlich willkommen um sich Praxisinputs zu holen.

Spiele, Stücke, Lieder mit Bodypercussion, Boomwhackers, kleinen Dingen und Eimern

Spiele, Stücke, Lieder mit Bodypercussion, Boomwhackers, kleinen Dingen und Eimern

Wie kann man im Musikunterricht Schüler:innen ermöglichen, selbst Musik zu machen, zu komponieren, zu arrangieren und zu improvisieren – auch, wenn sie kein Instrument spielen können?

Mit der voc.cologne school’s edition erweitert das Vokal-Festival voc.cologne sein Programm um ein inspirierendes Format für Schulchöre.

Ziel der Fortbildung ist es, einen praktischen Einblick in die Arbeit mit Head-Arrangements und ihren Anwendungsmöglichkeiten im schulischen Kontext zu bekommen.

Der Musikpädagogische Tag richtet sich explizit an Lehrkräfte von allen Schulformen, sowie ReferendarInnen und Studierende. Neben einem abwechslungsreichen Programm von tollen Referenten bieten wir eine gute Plattform sich gegenseitig kennenzulernen und auszutauschen. Weitere Informationen zum Programm folgen, freuen Sie sich schon jetzt mit uns auf einen Tag voller neuer Impulse!

Mit den richtigen Klausuren Schüler:Innen auf das Zentralabitur in Musik vorbereiten

In diesem Workshop erproben wir Möglichkeiten, mit Kindern ein Repertoire an klanglichen und sprachlichen Ausdrucksmitteln zu entwickeln, um eigene musikalische Ideen umzusetzen. Beim genauen Betrachten und Beschreiben verschiedener Phänomene aus der Lebenswelt von Kindern wollen wir Zusammenhänge entdecken, die sich in musikalische Strukturen übertragen lassen. Ausgehend von Sprach-, Bewegungs- oder Bildanalysen werden die Ohren für Klanganalysen geschärft, Ideen für eigene kleine Kompositionen entwickelt und diese anschließend umgesetzt.

Das Komponieren von Musik ist vielfältig im Unterricht einsetzbar. Durch das Komponieren können musiktheoretische Inhalte vermittelt und musikalische Formen kennengelernt werden oder es kann als experimenteller Zugang zu Neuer Musik dienen, die Schüler*innen können sich als Songwriter*innen erleben und ihre Ausdrucksfähigkeit mit Musik erkunden, um nur einige Beispiele zu geben. Durch digitale Möglichkeiten hat sich das Spektrum der Möglichkeiten zudem sehr erweitert.

In diesem Workshop dreht sich alles um das Thema Chorarbeit in der Erprobungsstufe. Wie lassen sich Gehörbildung und Musiktheorie spielerisch in die Probe integrieren? Wie können Lieder kreativ einstudiert werden und wie kann Mehrstimmigkeit eingeführt werden?